服装设计绘画入门教程—服装画人体结构的表现手法教程

要想画好服装画，对人体比例的把握十分重要。人体比例是画好服装画的基础，画服装画的最终目的就是通过优美的人体展示出服装的韵味。
人体比例分为正常比例和理想比例。生活中符合大众审美的、普通的人体比例是7个头长或者7.5个头长。然而，在服装画作品中，为了更加突出服装款式的美感，人们往往会夸张人体，采用理想比例。
服装画中的人体有别于写实的人体，它是在写实人体的基础上经过夸张、提炼和升华的“8头半身”或更长一些的人体，一般简称为服装理想人体。理想的人体，往往是以肚脐为分割点确定下半部与上半部的比例关系，一般为8∶5的关系。在画服装人体时一般采用的比例为9～10个头长，这是相对比较写实风格的，更多地被商业时装设计所采用；有的更加夸张，就倾向于装饰风格了，多用于时装广告画和时装插图!
大家都知道，人体是一个复杂的物体，特别是对初学者来说画起来难度相对大一些。
因此对人体结构要先用一种简化方式表达出来，所谓简化就是抽象化，这样便于我们认识和理解，也便于记忆。
我们可以把头部概括为蛋形，上臂是圆柱形，脖子是圆柱形，胸廓和骨盆是两个梯形，大腿小腿是圆柱形，手是菱形，脚是锥形，能动的关节用球来表示。
其实简化的过程也是概括的过程，因此在画服装画的时候先学简化，再深入刻画人体动态就不那么难了！！
我们在画人体结构的时候一定要找到重心线，在静止站立时垂直贯穿人体的中心线为重心线。人体的重心垂直落在腿部的支点上，双腿支撑时两腿平均受力，则落在两脚间；不平均受力时，重心向主要受力方偏移，重心穿过受力的腿部。同时，在进行动态表现时把握好肩、臀的动态线，就可轻松、自如地塑造出美妙的人体姿态！



找到了重心之后就可以画不同的姿态了



为了更好地体现出服装画的不同风格，表现着装者的整体气质和完美效果，在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。
首先，根据服装的整体风格选择，如绘制职业装、制服时，选择站立的、手脚动作幅度不大的动态；
绘制礼服、婚纱服装时，则选择身体有扭动、突出曲线美的动态；
绘制休闲装、运动装、童装、家居装时，根据易于活动的特点，选择动作幅度大、夸张的动态。
其次，根据服装设计的重点选择，如突出服装款式的设计意图，选择侧身、背面；如果设计重点在背部，就一定要选择背面的动态；如果设计重点在右腰部，就一定要选择突出右腰部位的姿态。只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来！！


下面是男性的人体结构图



下面就讲解人体局部的表现：
1. 头部
头面部的比例关系为“三亭五眼”。
“三亭”就是从发际线到眉毛为上亭，眉毛到鼻底为中亭，鼻底到下颌为下亭。
“五眼”就是两眼之间距离为一眼宽，左右眼梢至耳根各为一眼宽。







头部的五官是随年龄的变化而变化的，服装画中的五官，有时可以简化，有时甚至可以不画。
表现五官要紧凑，切不可把鼻子、人中画长；画眉毛可根据流行趋势而定，或高挑，或弯曲，或浓，或淡；眼睛的轮廓可美化；鼻子可画重，甚至也可以简化，侧面要短而翘；嘴唇的画法可根据轮廓而定；耳朵只要位置摆正就可以了。


下面是眼睛





下面讲讲发型，服装画发型处理能起到修饰脸型、衬托服装的作用，在表现发型时，一般把发型归纳为直发、束发、卷发三种
绘制发型要配合服装风格加以选择表现。画头发时要注意大形和轮廓，用线要有繁简变化，疏密变化，一般围绕脸部的头发画得仔细一些，头发的轮廓大形要画好；一定要用概括的手法来表现，注意头发的厚度及生长纹理、梳理方式等规律，将头发分成几个块面加以表现；在表现时应注意线条的虚实变化，切忌不顾头部整体而琐碎凌乱地加以表现


手由手腕、手掌及手指组成。由于手指骨节较多，加上透视变化、腕关节的运动，使得手的表现有一定的难度。在手的表现中，常以梯形或三角形的组合来加以概括体现,并常运用拇指、食指及小指三指的特点来设计手的姿态。在服装画中，手形描绘要适度地夸张，不要把手画得太小；刻画要简洁概括，着重于整体姿态的表现，而不是要表现具体细微的结构，省略法是常采用的手段。


脚、腿
脚是人体站立和各种动作的支撑点，只有正确描绘脚的姿势，人体各种生动的美感才能体现出来。脚由踝部、脚趾、脚后跟构成。在表现时，两脚的位置及其形成的角度与人物的姿态和重心要一致，要注意脚的透视和左右脚的对应关系；刻画双脚时必须注意后面的脚要稍小一些，以显示前后的空间透视变化。同时还要注意脚趾和脚背以及脚腕在同一动态时的相互影响；不要过分强调脚部各关节，用线描绘要柔和，要注意脚和鞋跟的关系，脚长接近头的长度，但在长度上略加夸张，才能显得脚型修长，人也就站得稳了。另外，脚的内踝、外踝的描绘也很重要，内踝要高于外踝。


腿由大腿、小腿、膝盖组成。在表现时，可用圆柱体概括大腿，圆锥体概括小腿；用笔要注意线条的虚实关系、双腿的重心姿态等，特别是小腿的结构及比例应重点体现。